ハロヲタが「生演奏ライブ」に否定的なのはなぜ？その意外な理由に涙

アイドル界で増えている「生バンド」によるライブ。しかし、ハロプロファンの間では、手放しでこれを喜べないという意見も少なくありません。音楽的な向上を目指すのになぜ？と思うかもしれませんが、そこにはハロヲタ特有のこだわりと、過去の「トラウマ」に近い経験が隠されていました。

「ハロプロサウンド」の再現性の壁

ハロプロの楽曲は、緻密に計算された打ち込みサウンドや多重コーラス、独特なシンセサイザーの使い方が特徴です。これを無理やり少人数の生バンドで再現しようとすると、往々にして音の厚みが失われ、「のど自慢の伴奏」のようなチープな印象を与えてしまうことがあります。ファンは「元の音源が好き」だからこそ、中途半端なアレンジで曲の良さが損なわれることを恐れているのです。特に、モーニング娘。'26のような加工音を多用する楽曲の場合、「カラオケの方が完成度が高い」と感じてしまうのは無理もありません。

人件費とチケット代、そして現場の「コール」

また、現実的な問題として、バンドを帯同させることでチケット代が高騰することへの抵抗感もあります。「その分、メンバーの衣装や演出にお金をかけてほしい」というのが本音の部分でしょう。さらに、熱心なファンにとって重要なのが「コール」や「ミックス」です。楽器隊の音圧がコールの邪魔をしたり、テンポが生ドラムで微調整されることでオタ芸のタイミングがずれることを嫌う層も一定数存在します。

とはいえ、最近のJuice=JuiceやBEYOOOOONDSのステージで見られるような、プロフェッショナルな生演奏がもたらす興奮は否定できません。単なる「仕事」としての演奏ではなく、アイドルとバンドが火花を散らすような化学反応を期待するファンも増えています。結局のところ、ファンが求めているのは「生演奏という形式」ではなく、「最高の音響で最高のパフォーマンスを聴かせてくれること」に尽きるのかもしれませんね。